21. Fürstenecker Bordunale

Die Nyckelharpa, auch Schlüsselfidel genannt, ist ein seit dem Mittelalter bekanntes, in letzter Zeit aber wieder entdecktes Instrument, das heute rund um die Welt und in immer mehr musikalischen Stilrichtungen gespielt wird. Die Saiten werden mit einem Bogen gespielt und die Tonhöhe durch eine Tastatur verändert.
Der Kurs richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene. Erarbeitet werden einfache mehrstimmige Stücke unter besonderer Berücksichtigung der Bogentechnik. 
Da die Referentin professionelle Nyckelharpa-Bauerin ist, die wesentliche Impulse für die Weiterentwicklung des Instruments gegeben hat, wird sie ergänzend kompetent die Wartung und die Spieleinrichtung der Nyckelharpa erklären.
Hinweis: Bitte beachten Sie auch die "Internationalen Nyckelharpa-Tage auf Burg Fürsteneck" und die "Europäische Nyckelharpa-Fortbildung".

Dieser Workshop wendet sich an Drehleier-Spieler*innen aller Niveaus nach dem ersten Einstieg, die den Einsatzbereich ihres Instruments erweitern möchten, indem sie neue Repertoires, Ornamente, Phrasierungen und Rhythmik in die Techniken und musikalischen Stile ihrer Drehleier einbinden. Wir werden die Drehleier von ihrem üblichen Kontext (Alte Musik, europäischer Folk ...) lösen, um sie mit anderen Traditionen zu „kontaminieren“ (Bulgarien, Griechenland, Kreta, Türkei, Iran, Afghanistan ...). Daraus werden wir interessante Elemente „destillieren“, die unseren Klang bereichern, egal welche Stile und Musikrichtungen wir normalerweise spielen. 
Die Drehleiern sollten mindestens eine Melodiesaite in G, Bordune in C und G und eine Schnarre in C haben. Zusätzliche Ausstattung ist willkommen, andere Stimmungen auf Anfrage. Kenntnisse der Musiktheorie und Transposition sind hilfreich und empfohlen aber nicht Bedingung. 
Die Unterrichtssprache ist Englisch.

Gemeinsam Tanzmusik erarbeiten und dann auch mit den Tänzer*innen einen schönen Tanzabend -soweit es Corona möglich macht-  erleben. Traditionelle und neu komponierte Melodien tanzadäquat verstehen, phrasieren, instrumentieren und arrangieren. Was ist wichtig, wie geht das? Welche Signale bekommen wir von den Tänzer*innen, was geben wir ihnen? Wie können wir interessant arrangieren und allen Fähigkeiten im Ensemble gerecht werden? 
Um Drehleiern, Dudelsäcken und diatonischen Akkordeons das Mitspielen zu erleichtern, werden wir hauptsächlich in C- und G-Dur sowie in den parallelen Molltonarten A- und E-moll spielen. Der Kurs ist für alle Musiker*innen, mit Drehleier, Akkordeon, Dudelsack, Geige, Gitarre, Bass, Schlagwerk, Klarinette, Flöten oder Blechblasinstrumenten etc. offen. Das Wochenende bietet ausreichend Zeit, um für die Tänze Variationen zu erarbeiten und dennoch typische traditionelle und auch neue Musik aus verschiedenen europäischen Regionen kennenzulernen.

Wir werden bekannte und unbekannte Filmmelodien folktauglich erarbeiten, daraus entstehen groovige, swingige, tanzbare Stücke. Willkommen sind alle Instrumente, insbesondere auch Borduninstrumente auf G/D. Notenkenntnisse sind vorteilhaft, da mit Noten gearbeitet wird.