Kultur
Musik und Tanz

27. Fürstenecker Folk&TanzTage

Folktanz und Tanzmusik – zwei, die ohne einander nicht können…

Erlebe die Magie von Musik und Tanz, entdecke neue Facetten deines Könnens und genieße die besondere Atmosphäre dieses traditionsreichen Kurses. Wir freuen uns darauf, gemeinsam mit dir zu musizieren, zu tanzen und unvergessliche Erlebnisse zu schaffen!

Tauche ein in die faszinierende Welt der Folk- und Tanzmusik Westeuropas bei den Folk&TanzTagen 2025! Erlebe intensive Tage voller Musik, Tanz und Gemeinschaft in einer inspirierenden Atmosphäre. Unser Kurs bietet dir die perfekte Gelegenheit, dein Können zu vertiefen, Neues zu lernen und dich mit anderen begeisterten Tänzer*innen und Musiker*innen auszutauschen.

Ob du als Tänzer*in die vielfältigen Stile Europas entdecken, deine Tanztechnik verbessern oder einfach die Freude am gemeinsamen Tanzen genießen möchtest – bei uns bist du richtig! Lerne von erfahrenen Dozent*innen, die mit Leidenschaft und einem reichen Erfahrungsschatz neue Impulse setzen und dir den Raum geben, dich weiterzuentwickeln. Die Live-Musik unserer erstklassigen Musiker*innen wird dich dabei auf eine einzigartige Weise begleiten.

Auch als Musiker*in kommst du voll auf deine Kosten: Von rhythmischer Begleitung bis hin zu dynamischen Arrangements – gemeinsam erarbeiten wir, wie Musik und Tanz zu einem harmonischen Ganzen verschmelzen. Egal, ob du dein Instrument neu entdecken, im Ensemble spielen oder die Kunst des Begleitens verfeinern möchtest, bei den Folk&TanzTagen findest du die passende Werkstatt für dein Level.

Unser Fokus liegt auf dem Miteinander: In den Workshops entwickelst du deine Fähigkeiten und teilst deine Leidenschaft mit anderen. Bei den abendlichen Tanzveranstaltungen fließen die Erlebnisse aus den Kursen zusammen – ein einzigartiger Austausch zwischen Tänzerinnen und Musikerinnen, der unvergessliche Momente schafft.

Jetzt anmelden und Teil der Folk & TanzTage 2025 werden!

Französischer Folktanz mit Live-Musik

Kunterbuntes aus dem Balfolk-Repertoire

Angeboten wird euch eine Auswahl aus traditionellen Tänzen aus Frankreich, getanzt auf zeitgenössische Art.
Dieses Mal werden wir die…

Angeboten wird euch eine Auswahl aus traditionellen Tänzen aus Frankreich, getanzt auf zeitgenössische Art.
Dieses Mal werden wir die spannenden Bourrées hervorheben. Erwartet eine Mischung aus

• einfachen Mitmachtänzen mit Partnerwechsel zum Kennenlernen
• dem einen oder anderen Paartanz (Scottish, Walzer, Mazurka ...)
• dem Hauptthema Bourrées aus Zentralfrankreich, zu zweit getanzt und als Gruppe, im Zweier- und Dreiertakt
• und Kreis- und Ketten- oder Gruppentänzen zur Auflockerung

Level: Dieser Kurs ist für solche gedacht, die schon ein wenig bis viel Erfahrung haben mit Balfolk-tänzen, oder anderen Tänzen und gerne schnell lernen.
Ihr bekommt eine Einführung in Musik & Rhythmus, und eine gute Bourrée-haltung und -schritte für gemütliches und entspanntes Tanzen.
Tanzpartner(in) ist nicht erforderlich.

Folk-Orchester – Tanzmusik

Wir richten unseren Fokus auf tanzbare Arrangements, das „Grooven“ und die Freude am gemeinsamen Musizieren. Unsere Ausgangsfragen:…

Wir richten unseren Fokus auf tanzbare Arrangements, das „Grooven“ und die Freude am gemeinsamen Musizieren. Unsere Ausgangsfragen: Worin genau besteht eigentlich das ‚Miteinander’? Was braucht Musik, um tanzbar zu sein? Wie können wir Stolpersteine für die Tänzer vermeiden? Wie wird aus der Musik ein abwechslungsreicher und spannender Hör- und Spielgenuss? 

Themen sind u. a. Gestaltung der Melodie, Harmonisierung, rhythmische Begleitung (auch für Melodieinstrumente) und kleine Improvisationen, bei denen sich jeder mit seinen individuellen spieltechnischen Fähigkeiten einbringen kann.

Voraussetzungen: Grundkenntnisse auf dem Instrument. Notenkenntnisse sind hilfreich.

Instrumente: Offen für alle Instrumente.

Balfolk Fiddle – Da geigen die Füße!

Balfolk ist Tanzmusik, aber wie entsteht die Verbindung zum Tanz und wie wird Energie auf Tänzer*innen übertragen? Wir experimentieren,…

Balfolk ist Tanzmusik, aber wie entsteht die Verbindung zum Tanz und wie wird Energie auf Tänzer*innen übertragen? Wir experimentieren, hören zu, spielen zusammen und probieren aus, tanzen vielleicht auch etwas zur Veranschaulichung. Wir beschäftigen uns mit spezifischen Bogenstrichen, Puls, Klangfülle und Verzierungen. Wir entdecken die Geige in der rhythmischen Begleitung, als zweite Stimme und machen Melodien zu etwas persönlichem.
 
Unser Repertoire besteht aus grundlegenden Balfolk Tänzen (Schottisch, Walzer, Mazurka usw.), traditionellen Melodien und Kompositionen.
 
Wir spielen vorwiegend  nach Gehör und stehen damit in der Tradition mündlicher Überlieferung.
 
Voraussetzungen: offen für alle Niveaus

The Sound of Naragonia

This workshop is meant for accordion players who want to learn to play for dancers. How to play a Scottish with some swing? How to play…

This workshop is meant for accordion players who want to learn to play for dancers. How to play a Scottish with some swing? How to play a dreamy mazurka? You will learn how to play more dynamically, how to vary the melody, how to change rhythms in the bass...

Don‘t forget to bring something to record.

Instruments: The workshop is meant for 3-row or 2,5-row G/C diatonic accordion.

Level: Intermediate and Advanced

Language: English (also French or Dutch)

Ensemble für leichtes Spielniveau, offen für alle Instrumente

Zu einfachen Folk-Tanzmelodien erkunden wir die Geheimnisse des Zusammenspiels. Wie ergänzen sich die Klänge? Wie können wir unsere…

Zu einfachen Folk-Tanzmelodien erkunden wir die Geheimnisse des Zusammenspiels. Wie ergänzen sich die Klänge? Wie können wir unsere Instrumente einsetzen: Zum Melodiespiel, für Rhythmus, vielleicht sogar zum Improvisieren? Was, wenn ich mal „rausgeflogen“ bin? Was ist „spielen im Flow“, und woher kommt guter Groove? Auf den Spaß beim Musizieren kommt es meistens eher an als auf herkömmliche Perfektion.

Wir gestalten die Stücke mit verschiedenen Mitteln spannend und tanzbar. Am Ende steht ein „Arrangement-Baukasten“ mit Ideen und Werkzeugen für jedes Niveau.

Voraussetzungen: 1 - 2 Jahre Spielerfahrung. Notenkenntnisse nicht erforderlich, aber hilfreich.

Instrumente: Tonarten G/C-Dur, D-/E-/A-Moll. Diatonisches G/C-Akkordeon ist gut möglich.

Vorbereitung: Einige Stücke werden ca. 2 Wochen vor dem Kurs als Noten und MP3s verschickt.
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31.01. - 02.02.2025

Kurs-Nr. 25-10031
 18.00 Uhr  13.00 Uhr
Lf Ta

Dieses Seminar ist mit 2 Tagen als hessische Lehrerfortbildung akkreditiert worden.

Kursgebühren:*
 
350 - 450 € (inkl. VP/ÜN im Einzelzimmer)
310 - 410 € (inkl. VP/ÜN im Doppelzimmer)
155 € Jugendtarif, 217 € Sozialtarif (jeweils VP/ÜN im Doppelzimmer)
Referent*in